Пособие по работе с различными металлами, обработка
металлов, ковка, рубка, резка, гибка, сверление, шлифовка, инструменты
для слесарных работ, художественные работы с металлом
Дата обновления
04.09.2016
Слесарные работы, работа с металлом, навыки работы, чеканка, литье
из чугуна
поддержка
проекта:
разместите на своей странице нашу кнопку!И
мы разместим на нашей странице Вашу кнопку или ссылку. Заявку
прислать на
e-mail
Статистика
Ювелирно-художественные изделия
В XVI-XVII веках в подмосковном селе Бронницы делали
кольчуги и разнообразные металлические военные доспехи. Создавая из
кованых и сеченых стальных колец боевые доспехи и плетеные из
золота, серебра или меди цепи, мастера применяли различные способы
соединения и плетения самого узора. В результате конструкция цепочек
и кольчуг приобретала декоративность.
Постепенно все большее развитие получал цепочный промысел. Цепочки
выполняли самого различного назначения: для ношения часов, нагрудных
украшений светского и культового характера, для украшения костюма.
После установления Советской власти местные мастера объединились
в артель <Синьковский ювелир> и продолжали развивать навыки
традиционного исполнения различного вида цепей, выполняли новые
образцы сложных видов плетения. В ассортименте изделий наряду с
цепочками появились браслеты для часоа На основе артели была создана
Бронницкая ювелирно-художественная фабрика (г. Бронницы Московской
области, филиал в селе Синькове Раменского района). С 50-х годов,
используя традиционное плетение, мастера фабрики разрабатывают
оригинальные женские украшения - воротнички-ожерелья, подвески,
браслеты, серьги, кольца. Подвижное соединение элементов, дополнение
плетеной сетки зернью, накладками из металла или вставками из
цветного камня делают бронницкие изделия оригинальными
произведениями ювелирного искусства.
В этих изделиях ценится не только прекрасное качество обработки.
Знание свойств материала позволяет ювелирам разнообразно
использовать его для создания художественной вещи. Золотая или
серебряная цепочка-колье может быть в виде <Змейки> и образует
рисунок, напоминающий плетение косы; цепь <Ленточка> - одна из
наиболее нарядных, в ней соединены звенья, набранные каждое из
отдельных колечек; <Якорная> цепь связывается из округлых и толстых
гладких колец, плотно прилегающих друг к другу.
Выполняют на фабрике украшения и обычного типа - металлические
штампованные кольца с цветными стеклами и камнями. Основной
ассортимент изделий делают из золота, серебра и цветного металла.
Некоторые изделия изготовляют из нейзильбера (сплава меди и цинка).
Для серийного производства используют станки и автоматы. Цепочки
фигурного плетения делают вручную. Изделия бронницких мастеров
неоднократно экспонировали на выставках. На Всероссийском
смотре-выставке в 1960 году фабрике присужден Диплом II степени.
Синьковские мастера сохранили свое оригинальное искусство и успешно
развивают его. Изготовляемые ими золотые цепочки поражают изяществом
рисунка, ювелирным совершенством техники исполнения. Коллекция
изделий фабрики находится в Музее народного искусства.
Высокое мастерство синьковских умельцев роднит их с древними
русскими потомственными кузнецами, чья слава была известна за
пределами той округи, где жили бронницкие мастера.
Изучая традиции промысла, нельзя не отметить еще одну особенность их
творчества. В изделиях промысла всегда высоко ценились не столько
собственно декоративная сторона изделий, сколько профессиональная
тонкость отделки, чистота и точность работы. Высокое техническое
мастерство, передающееся из поколения в поколение, сохраняется и
современными мастерами.
Знания декоративных особенностей металла позволили синьковским
мастерам добиться высоких результатов в лицевой отделке
всевозможных видов цепочек и других ювелирных украшений.
В 1930 году в Приволжске основана артель, которая в 1967 году
преобразована в фабрику. Фабрика <Красная Пресня> (г. Приволжск
Фурмановский район, Ивановская область) выпускает ювелирные
украшения из металла и серебра со вставками цветного стекла: кольца,
серы клипсы, кулоны, броши, брелоки, бусы, зажимы для галстуков,
запонки. Вещи из цветного металла подвергают гальваническому
покрытию с ребром или золотом, кроме того, используют оксидирование.
Стеклянные вставки искусно имитируют под цвет естественных.
Сочетание элементов филиграни и штампованных деталей позволяет
добиться некоторое разнообразия художественных решений при монтаже
изделий.
На фабрике есть экспериментальная группа, работающая над созданием
новых образцов изделий. В 1 962 году на Конгрессе мод в Будапеште
высокую оценку получили работы Ю. К. Волкова и М. П. Иконнкова,
отвечавшие современному направлению в моделировании одежд Коллекция
изделий находится в Музее народного искусства.
Известным центром художественной обработки металла в Россий ской
Федерации является Кубачинский художественный комбинат (аул Кубачи,
Дахадаевский район, Дагестанская АССР). Дагестански мастера всегда
были не только прекрасными оружейниками, литейщика ми, но и
создавали высокую культуру орнаментального декоративно искусства.
Из всех видов декоративно-прикладного искусства дагестански мастеров
особенно многогранное развитие получило ювелирное дело. До рогие
образцы оружия украшали эмалевыми вставками, узорами чеканки или
насечки. Чернь обычно являлась либо фоном, либо обрамляла металлы
иногда густо покрывала крупный рельефный чеканный узор. Кроме
оружия, мастера изготовляли серебряные пряжки и накладки поясов,
браслеты, серьги и другие ювелирные изделия.
В наши дни комбинат выпускает серебряную посуду, украшенную чернью,
гравировкой и просечными узорами: подстаканники, вазочки, сухарницы,
сахарницы, чайники, стопки, ложки, а также изделия, изготовляемые
как в единственном числе, так и небольшими сериями, украшаемые
чернью, чеканкой, золотой насечкой по кости и железу, ажурной резной
костью и гравировкой.
Замечательные по своему орнаментальному убранству работы мастеров
старшего поколения - Алихана Ахмедова, братьев Бахмуды и Абдуллы
Топчиевых, Сеида Магомедова. На протяжении нескольких лет на
предприятии ведется большая творческая работа по созданию новых
образцов изделий, отвечающих эстетическим требованиям и запросам
сегодняшнего дня. Разнообразие орнаментальных сюжетов и новизна
технических решений находят свое отражение в последних изделиях
ведущих художников Дагестана: Гаджи Бахмуда Магомедова, Расула
Алиханова и других, удостоенных Государственных премий и получивших
звания заслуженных деятелей искусства. Искусство художественной
обработки металла Дагестана оказало определенное влияние на развитие
русского искусства гравировки и черни на серебре.
Изделия дагестанских ювелиров неоднократно экспонировались на
отечественных и международных выставках. Коллекции изделии находятся
в Государственном Эрмитаже, Государственном Историческом музее,
Государственном Русском музее, Государственном музее этнографии
народов СССР, Государственном музее культуры народов Востока. Музее
народного искусства, республиканском Дагестанском краеведческом
музее.
Ул Гоцатль, находящийся в Среднем нагорном Дагестане, населенном
аварцами, еще около 300-350 лет назад приобрел известность как центр
медночеканного искусства Гоцатлинские металлисты ковали котлы,
чеканили из меди и латуни водоносные сосуды и кухонную утварь.
В XVIII веке в Гоцатле и окружающих е селениях стали изготовлять
массивные cepeбряные украшения: подвески с черневыми узорами, витые
и плоские браслеты со вставками из сердолика и цветного стекла,
позже серебряную оправку ножен для кинжалов и шашек, художественно
оформленные пистолеты, газыри и накладки поясов, украшавших одежду
горцев.
В 1965 году был образован Гоцатлински художественный комбинат (аул
Гоцатль, Хунзахский район, Дагестанская АССР), который стал
выпускать сувениры (небольшие кувшинчики, брелоки) и ювелирные
украшения (броши, кулоны, кольца, перстни, браслеты и т. п.)
В развитии промысла заметную роль сыграл старейший мастер Магомед
Джамалутдинов. Большую известность получил мастера Базарган Гимбатов
и молодой чеканщик Магомед Нурмагомедов. Художественные произведения
Гоцатлинского комбината неоднократно экспонировались на
отечественных и международных выставках.
Коллекции изделий предприятия хранятся в Государственном Эрмитаже,
Государственном музее этнографии народов СССР, Государственном музее
культуры народов Востока, Музее народного искусства, Государственном
Историческом музее, Махачкалинском музее изобразительного искусства,
Дагестанском республиканском краеведческом музее.
Искусство златоустовской гравюры металле (г. Златоуст,
Челябинская область) зародилось на бывшем Косотурском заводе,
основанном в начале XIX века, и было связа но с оформлением
холодного оружия. Заслуженной известностью пользуются имена
талантливых заводских художников XIX веи н. Бушуева, И. П.
Бояршинова, позднее С. А. Фетисова, М. С. Петухова, А. П. Агаркова;
многие из них являются авторами орнаментальных украшений и их
исполнителями.
Златоустовские мастера занимались в основном украшением сабельных
клинков, используя при этом гравировку с последующим вытравлением
узора, насечку золотом и серебром, золочение и серебрение,
сочетающееся с воронением.
В первые годы Советской власти златоустовские мастера начинают
осваивать новые виды изделий: столовые приборы, ножи для бумаги,
топорики, корпуса для часов, настенные декоративные тарёлочки-панно.
Мотивами украшений для гравировки по стали являются стилизованные
растительные орнаменты, овальные клейма с тематической композицией,
эмблемы нашего государства или характерные для Урала горные пейзажи
и сцены охоты.
Большое влияние на формирование особенностей златоустовской гравюры
оказало творчество художника М. Д. Ракова, выполнявшего образцы
специально для этого предприятия. Произведения златоустовских
мастеров неоднократно экспонировались на отечественных и
международных выставках.
Коллекции изделий завода находятся в Музее народного искусства,
Загорском государственном историко-художественном музее-заповеднике,
Златоустовском краеведческом музее, Государственном Историческом
музее, Государственном Эрмитаже.
