Пособие по работе с различными металлами, обработка
металлов, ковка, рубка, резка, гибка, сверление, шлифовка, инструменты
для слесарных работ, художественные работы с металлом
Дата обновления
04.09.2016
Слесарные работы, работа с металлом, навыки работы, чеканка, литье
из чугуна
поддержка
проекта:
разместите на своей странице нашу кнопку!И
мы разместим на нашей странице Вашу кнопку или ссылку. Заявку
прислать на
e-mail
Статистика
Красносельская скань
Своими сложившимися художественными Традициями
выделяются потомственные красносельские ювелиры. Центром старейшего
и самого большого промысла является село Красное па Волге,
расположенное на левом берегу в 35 километрах от Костромы.
Еще в XVI веке начинается здесь производство изделий из серебра. В
конце XIX века село Красное становится крупным центром
ювелирно-металлического промысла. В то время почти все жители
занимались чеканкой, гравировкой, эмальерным и другим мелким
ювелирным делом.
После Великой Октябрьской социалистической революции красносельские
кустари стали объединяться в артели. Уже в 1918 году в трех артелях
работали 1200 человек. Однако к созданию разнообразных
художественных изделий из металла приступили лишь в тридцатые годы.
Заметное место в искусстве красносельцев с этого времени заняла
филигрань, называемая иначе сканью.
Причудливые узоры из тонких плотно скрученных медных, золотых и
серебряных нитей словно причудливое кружево стелются по поверхности
кубков, шкатулок и многих других предметов, изготовляемых на
фабрике. Типична для красносельских мастеров сложная ажурная скань.
Ее богатый, плотный и сочный узор органически вписывается в форму
предметов. В орнаментальных нитях скани почти не видно следов
припоя, отчего она кажется чрезвычайно хрупкой. Красив ажур скани и
в сочетании с глухими участками.
Техника выполнения филигранных изделий за сотни лет не изменилась.
Орнамент изделия воспроизводят на бумаге. По нему выкладывают и
приклеивают контур будущего узора из толстой проволоки, заполненный
затем заранее заготовленными мелкими деталями. Набранные на бумаге
проволочные детали посыпают измельченным припоем, и под огнем они
спаиваются в ажурный узор. Иногда филигрань напаивают на металл. Для
получения объемных предметов филигрань набирают на железные формы.
Несложная, но трудоемкая техника имеет богатые возможности
разнообразить приемы набора филиграни и создавать многочисленные
орнаментные композиции. Применение золочения, серебрения,
оксидирования, сочетания филиграни с чернью, эмалью, гладким или
чеканным металлом еще больше расширяет эти возможности. Почти
непременным филиграни является зернь - мелкие литые шарики, которые
приравнивают к готовому изделию в заранее заготовленных ячейках.
Старинную технику филиграни используют при производстве различных
изделий - брошей, браслетов, пряжек, подстаканников, сухарниц ваз и
других предметов, больших выставочных кубков, ларцов. Одной из
лучших работ красносельских мастеров можно считать кубок
<Социалистическое строительство>, выполненный в 1951 году по проекту
А. Удалова и А. Щепелкина при участии талантливого мастера А. В.
Васиной. Кубок отличается строгими формами, хорошо найденными
пропорциями, его поверхность обработана филигранью, чеканкой и
гладко отполированным металлом. Набор филиграни в сочетании с зернью
создает необычайно красивый узор. Крупные и упругие завитки скани
выигрывают от контраста с гладким металлом и великолепно сочетаются
с чеканкой кубка.
К этому же времени относится замечательная по своей отделке
позолоченная ваза А. В. Васиной и А. Голикова. Композиция рисунка
вазы построена также на контрасте филиграни и гладкого металла.
Тулово вазы, почти сплошь состоящее из узорной скани, чередуется в
отдельных местах с гладко отполированными полосками. Филигранные
розетки выпуклой формы замыкаются кольцами гладкого металла.
Высокими художественными качествами отличается кубок, посвященный
300-летию воссоединения Украины с Россией. Тончайший узор из
филиграни в виде веток с узкими листочками, располагаясь на
позолоченной поверхности изделия, походит на металлическое кружево.
С большим изяществом выполнены салфеточное кольцо мастером Н. С.
Грустливым и декоративный лоточек И. Д. Орловым. Витой сканый узор с
мягкими изгибами, завитками, кружочками приобретает порой большую
выразительность в сочетании с блестящей зернью. Такой прием
декоративной отделки встречается и в вещах П. И. Чулкова.
В 40-50-е годы экспериментальная группа художников и мастеров
работает над новыми образцами изделий для массового производства. В
технике филиграни создают украшения (броши, кольца, серьги), посуду
(вазочки, конфетницы). Для украшений применяют латунь, медь,
серебро, золото. В изделиях из серебра и золота используют корунды и
природные поделочные камни.
В 60-е годы на красносельской ювелирной фабрике построены
гальванический цех, цех по заготовке деталей, инструментальный и
другие. Организованная ранее экспериментальная группа выросла в
крупный творческий коллектив с собственной художественной
лабораторией. В эти годы различного вида посуда (стопки, рюмки,
бокалы, солонки, ложки, подстаканники) принимает наиболее красивые
формы, орнаментация их проста и выразительна. Умело используется
фактура материала, поверхность изделия делают то матовой, то гладко
отполированной. Недорогие, но декоративно выразительные вещи,
изготовленные в технике филиграни, выполнены с большим
художественным вкусом и являются подлинными произведениями русского
декоративно-прикладного искусства.
Качество изделий повысилось благодаря созданию
научноисследовательского института художественной промышленности.
Помощь института отразилась на эстетической стороне культуры
производства, на творчестве художников и мастеров промысла. В
изготовлении новых изделий принимали участие не только старейшие и
опытные мастера-ювелиры, но и молодежь, получившая специальное
образование в Красносельском училище художественной обработки
металла. Училище, а также профессионально-техническая школа при нем
растят кадры мастеров-ювелиров не только для красносельского
промысла, но и для других ювелирных производств.
В настоящее время Красносельская ювелирная фабрика выпускает изделия
из серебра, меди, латуни, бронзы, мельхиора, томпака, богато
украшенные сканью и зернью, гравировкой и чеканкой. Старинное
национальное искусство филиграни, сохранившееся в Красном селе на
Волге, продолжает развиваться, и нет сомнения, что изделия,
созданные руками мастеров промысла, долго будут радовать нас своей
оригинальной красотой и совершенством техники исполнения. Изделия
Красносельской ювелирной фабрики демонстрировались на многих
выставках в нашей стране и за рубежом и были отмечены дипломами и
медалями. Коллекции изделий фабрики хранятся в Музее народного
искусства в Москве, Государственном Русском музее, Костромском
областном краеведческом музее и др.
Северная чернь. Чернь - это своеобразная гравюра по металлу.
Готовый, чаще всего серебряный, предмет гравируют, очищают и
покрывают чернью. Затем изделие нагревают, чернь плавится и
заполняет гравировку. Остывший предмет очищают и полируют. На его
поверхности появляется прочный черневой рисунок, который в
зависимости от состава сплава может быть светло-серым или более
темных оттенком (до черно-бархатистого).
Одним из старейших центров является промысел художественной
обработки металла в Великом Устюге Вологодской области. Серебряные с
чернью изделия, выполненные замечательными мастерами этого промысла,
отличаются высокими художественными качествами. Здесь на реке Сухоне
в 1761 году возникла первая фабрика черневых серебряных изделии.
Сменявшие друг друга стили нашли отражение во внешнем лике изделий.
В период стиля барокко серебряные устюжские ларцы, табакерки,
различной формы туалетные коробочки, флаконы украшали прихотливыми
завитками, картушами и др. В пору классицизма появляются более
строгие, уравновешенные формы изделий и орнаменты в виде
всевозможных розеток, пальмет и др.
Интересны изделия, на которых изображены виды Великого Устюга
красивой панорамой со стороны реки Сухоны. Усложняют золоченой
гравировкой, которая усиливает темный контур узора. В 1929 году в
Великом Устюге была открыта мастерекая по изготовлению серебряных
изделий с чернью, на базе которой возникла кустарно-промысловая
артель <Северная чернь>. М. П. Чирков, под руководством которого
стало постепенно возрождаться искусство великоустюжского черневого
серебра, постоянно искал пути расширения ассортимента изделий,
создания новых оригинальных форм предметов. Браслеты, коробочки,
подстаканники, стопки, ножи для разрезания бумаги, салфеточные
кольца, пудреницы украшают тончайшими растительными орнаментами,
тематическими композициями. Сплошной густой и плотный узор то
целиком заполняет поверхность, то легкими штрихами застилает светлую
серебряную гладь.
В 30-40-х годах в артель из Института художественной промышленности
были привлечены художники-профессионалы М. Д. Раков и К. А. Будкин.
М. Д. Раков создает красивые черневые браслеты, броши, оправы для
мундштука, ложки с изображениями птиц и зверей Севера, близкими по
своим мотивам народному промыслу. Работы художника отличаются
большой образностью, умением мелкой тонкой штриховкой передать
богатую игру света и тени.
Художник К. А. Будкин стремился создать новые формы изделий
украшениями, состоящими из современных орнаментальных мотивов.
Пудреницы, черневые ободки для костяных мундштуков, портсигары
художник украшает видами Московского Кремля, летающими самолетами,
эмблемами. Нужно отметить, что созданные художником в 1938- 1939
годах некоторые мотивы орнамента, видоизменяясь, появляются теперь.
Международную славу приобрела устюжская чернь при талантливом
художнике Е. П. Шильниковском, руководившем промыслом в течение 25
лет. Е. П. Шильниковский является автором большого числа
традиционных произведений, создателем сложных тематических
композиций с архитектурными пейзажами, сказочными сюжетами и
мотивами.
Одной из несомненных творческих удач художника является небольшой
стаканчик <Хмель>; строгую форму предмета украшают изящные листья и
золотые грозди хмеля. Е. П. Шильниковский использовал известный по
старинным изделиям того же Великого Устюга способ художественной
обработки серебра - чернь с золотой гравировкой, что значительно
обогатило художественные достоинства предмета. Этот способ широко
применяют в промысле.
В начале 60-х годов художница Научно-исследовательского института
художественной промышленности М. А. Тоне создала образцы изделия для
<Северной черни>, в которых были возрождены декоративный характер
великоустюжского серебра, плоскостная трактовка растительных форм,
лаконичность и простота композиционного узора.
В артели работает много граверов, которые выполняют орнамент не
только по рисункам художника, но и по своим собственным. Перенося на
изделие знакомый рисунок, мастера часто варьируют его в деталях,
внося новую трактовку, по-новому располагают мотивы орнамента.
Стремление великоустюжских мастеров к самостоятельному решению
орнаментальных композиций имеет не только большое художественное
значение, но и положительно сказывается на творческой деятельности
всего коллектива.
За годы существования промысла было создано немало интересных работ.
Создавали их в связи с празднованием различных годовщин ярких
исторических событий из жизни нашей Родины. К 800-летию Москвы
мастера артели <Северная чернь> изготовили большой ларец,
напоминающий своим видом костяные ларцы XVIII века, которыми
когда-то славился наш Север; 40-летию Великой Октябрьской
социалистической революции посвящен искусный черневой кубок.
Большими художественными достоинствами отличается кубок <Дружба
народов>, созданный в честь 300-летия воссоединения Украины с
Россией, новый по своей форме и умело украшенный чернью и золоченой
гравировкой.
В украшениях черневых изделий мастера Великого Устюга помимо
растительного цветочного орнамента широко используют разнообразные
сюжетные черневые рисунки. В юбилейных и выставочных работах темой
является столица нашей Родины Москва: изображение панорамы
Московского Кремля со стороны Москвы-реки и Красной площади,
архитектурные и скульптурные памятники города.
Искусство ювелиров Великого Устюга успешно развивается. Их изделия
заслужили самое широкое признание как в нашей стране, так и за
рубежом. Изделия великоустюжских мастеров неоднократно
экспонировались на отечественных и международных выставках.
С изделиями из великоустюжского черневого серебра можно ознакомиться
в Государственном Историческом музее, Музее народного искусства,
Оружейной палате, Государственном Русском музее, Государственном
Эрмитаже, Загорском Государственном историко-художественном
музее-заповеднике, Великоустюжском краеведческом музее и др.
